Paseando por la calle de Santa Cruz de Marcenado uno se topa, junto a un supermercado de barrio, con un curioso mural cerámico de formas esquemáticas. Ahora, muchos hemos sabido que la secuencia de escenas relacionadas con trabajadores de la construcción debe ser vista en continuidad con la parte del mural que hay en el interior del local. Y que su autor es nada menos que César Manrique.

El martes24 de marzo fue publicada en el Boletín Oficial de la Comunidad de Madrid la incoación como Bien de Interés Patrimonial del mural cerámico atribuido a Manrique en la categoría de Monumento. El local en el que está situado el mural no está catalogado, por lo que la protección afectará a la propia obra.

El mural muestra figuras esquemáticas en las que albañiles colocan ladrillos y aparecen varillas metálicas propias de la construcción en hormigón armado del edificio en el que se enmarca. Andamios, encofrados, herramientas…en una síntesis figurativa –pero geométrica y esquemática– de los mundos de la modernidad y el trabajo manual.

Está compuesto por 369 azulejos esmaltados y tiene una superficie de 15 metros cuadrados. A pesar de que se divide entre la fachada y el interior del inmueble, sus dos planos perpendiculares –solo el exterior es visible desde la calle– mantienen un mismo diseño narrativo. Los colores marrones, negros y blancos que predominan en el diseño del mural son, a decir de los especialistas, marca del artista durante los años cincuenta.

El mural forma parte de la decoración del propio edificio, que se construyó en 1954. Según recoge el expediente de incoación, Manrique se encontraba en ese momento en una fase de intensa colaboración con arquitectos madrileños. El mural, se dice, “se inscribe dentro de esa corriente de síntesis entre arte y arquitectura, de figuración geométrica, constituyendo además el primer mural cerámico de su tipo realizado en Madrid por el artista”. A pesar de su actividad durante aquellos años, es el único mural del artista que se puede ver desde la calle en la actualidad.

A decir de los técnicos que han redactado el informe, “el mural representa de manera esquemática el proceso constructivo, interpretando las distintas fases de una obra mediante escenas figurativas que combinan rigor técnico y estilización formal; al mismo tiempo, dignifica el trabajo del obrero a través del arte público y embellece el acceso al establecimiento, transformando un espacio funcional en un soporte artístico que, al situarse a pie de calle, establece una relación directa con el transeúnte y democratiza el acceso al arte.”

César Manrique es una rara avis dentro del universo de lo constructivo de la España franquista. El artista de Lanzarote tiene un universo particular en el que se integran la naturaleza, la arquitectura y el arte. Después de la etapa madrileña, Manrique residirá en Nueva York, donde su obra gozó de reconocimiento internacional.

Sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Madrid marcaron la relación del canario con la ciudad de Madrid, ciudad con la que tendría relación entre los años 1945 a 1965. Fue en esta época cuando empezó a sentirse cómodo con su característica abstracción geométrica (antes de seguir su camino hacia lo matérico y los códigos del informalismo). En 1968 regresaría a Lanzarote, el espacio que más se relaciona con su obra y cuyas autoridades le acogieron con los brazo abiertos para que transformara artísticamente el paisaje de la isla.

Colaboró con numerosos arquitectos, como José María Anasagasti, Julio Cano Lasso, Corrales y Molezún o Fernando Higueras. Este último firmó muy cerca del mural de Santa Cruz de Marcenado unos edificios de viviendas de hormigón con vistosas colgaduras vegetales en la fachada hechos para el Patronato de Casas Militares en Madrid. Higueras fue amigo y estrecho colaborador de César Manrique, para quien diseñó una casa a las afueras de Madrid en 1962. A ambos les unía tener por horizonte estético la integración de lo natural y lo constructivo.

La obra más conocida –y popular, en un sentido muy literal– de César Manrque en nuestra ciudad es el centro comercial La Vaguada, cuyo diseño acometió (el arquitecto fue José Ángel Rodrigo). Sin embargo, dos obras de rediseño del centro comercial lo han dejado muy desfigurado, extrayendo muchos de los elementos originales de Manrique, lo que ocasionó ya en 2002 críticas de la Fundación César Manrique, que vela por su legado.

Aunque el mural de la calle Santa Cruz de Marcenado no se encuentra en una situación crítica, la parte expuesta hacia la vía pública necesitará ser rehabilitada. Algunos de los azulejos de los años cincuenta están dañados y otros han sido surcados por rotuladores en numerosas ocasiones. La buena noticia es que a partir de ahora gozarán de una protección patrimonial que no tenían hasta la fecha.

Susto en la frontera entre Malasaña y Chamberí este martes por la tarde. La glorieta de Ruiz Giménez fue desalojada por las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad del Estado después de que sus agentes identificaran a un hombre de unos 60 años que estaba quemando contenedores y portaba una granada que parecía ser de la época de la Guerra Civil española.

Según avanzaba El Mundo y confirmaba a Europa Press un portavoz de la Policía Nacional, la plaza fue desalojada pasadas las 14.00 horas cuando se recibía una llamada por parte de agentes de Policía Municipal solicitando colaboración tras identificar a un individuo que estaba quemando contenedores.

En un cacheo superficial, los agentes encontraban una granada de mano, por lo que se acordonaba la zona de manera preventiva. Los Técnicos Especialistas en Desactivación de Artefactos Explosivos (Tedax) intervinieron el dispositivo, y junto a ellos han colaborado miembros de la Unidad de Intervención Policial (UIP).

El hombre comentó que la granada que portaba era de su padre, de la Guerra Civil, y los técnicos comprobaron que el dispositivo podría coincidir con los de la época. El hombre acababa después detenido por un delitos de daños, desórdenes públicos y de depósito de arma de guerra.

El Teatro Barceló, la histórica sala de fiestas situada junto a Tribunal, acaba de salir al mercado. Su propietaria, una sociedad inversora que compró el edificio por 24 millones de euros a la familia Trapote, ha encargado a la empresa Savills su venta.

Esta comercializadora se abre a buscar inversores que apuesten por la transformación del edificio, que actualmente tiene licencia de discoteca y puede alojar conciertos. “La singularidad del inmueble y su trayectoria lo convierten en un candidato ideal para nuevos proyectos culturales, de entretenimiento, hospitality o propuestas híbridas gracias a su fuerte presencia en la memoria colectiva”, aseguran desde Savills.

Con una superficie aproximada de 2.589 m2, el Teabro Barceló abrió como sala de cine en 1931 y ha tenido diversos usos como uno de los espacios más simbólicos del ocio madrileño desde los años 80. Albergó también en su día la sede de la conocida discoteca Pachá en Madrid.

“Savills está trabajando tanto en la búsqueda de operadores especializados como de inversores para dar una nueva vida al espacio”, ha explicado la compañía en la nota de prensa sobre una salida al mercado que llega después de un cierre administrativo. En noviembre de 2025, el Ayuntamiento de Madrid precintó el local durante un año por exceso de aforo.

La Policía Municipal precintó el edificio después de que decayeran las medidas cautelares que habían permitido su apertura temporal. La sanción respondía a episodios en los que el local superó ampliamente su aforo autorizado (990 personas). Llegaron a contar más de 1.500 asistentes en una sola noche.

El número 21 de la calle Fuencarral fue siempre un espacio misterioso. Y estaba convirtiéndose en algo cada vez más extraño a medida que pasaban los años, por resistirse a la lógica comercial de la calle: albergaba un local artístico, propio de otro lugar y otra época, sin apenas actividad económica, en una de las esquinas más cotizadas del centro de Madrid.

“Centro Cultural F. Gonmar, pintura surrealista”, rezaba el cartel que anunciaba su actividad, en el cruce de Fuencarral con San Onofre, mientras la calle era peatonalizada y las franquicias florecían a su alrededor. La historia que guardaba al cruzar su puerta de madera la conocían pocos en Madrid, aunque algunos se atrevieron a cruzar ese umbral y dentro se encontraron con Fanny, la dueña, una mujer peculiar, una artista autodidacta, casi obsesiva, con mucho genio pero también una persona “encantadora”.

Fanny Gonmar era el nombre artístico de Francisca González, una burgalesa (Valdeajos de la Lora, 1922 - Madrid, 2018) que compatibilizó sus inquietudes artísticas con la enseñanza como maestra en la provincia de Burgos. En los inicios de su carrera era conocida por sus pinturas de flores aunque después fue transitando hacia espacios oníricos cercanos a lo que ella llamaba surrealismo. “Estilo único, nuevo en Europa”, destacaba en las hojas de su sala de arte que los que paseaban habitualmente por Fuencarral recordarán con nitidez.

El local de Fuencarral lo compró Fanny a principios de los años 80 del siglo pasado, después de trasladarse a vivir a Madrid, junto a su madre, a la vuelta de residir una temporada en México. En la capital desarrolló buena parte de una prolífica carrera artística, especialmente después de su jubilación. Mientras creaba, a su alrededor, la calle iba cambiando: de ser un lugar peligroso durante los tiempos de la heroína pasó a albergar locales alternativos y luego, con la peatonalización del año 2009, se llenó de franquicias al aumentar exponencialmente el paso de viandantes y el valor de las propiedades inmobiliarias.

Ajeno a esas dinámicas, el local de la artista se convirtió en punto de reunión y centro para exposiciones de otros colegas, sobre todo durante los 80 y los 90. Luego Gonmar lo transformó en su estudio, donde se encerraba a pintar y se le pasaban las horas trazando sus particulares dibujos sobre todo tipo de soportes, de lienzos a cartones publicitarios. A veces se olvidaba hasta de comer. “Bajaba de su casa, que vivía al lado, a las ocho de la mañana y no salía de allí hasta que se ponía el sol”, cuenta Alberto López, uno de los que conoció a Fanny en vida, en el año 2007, movido por una curiosidad genuina que tenía por los artistas que transitan por los márgenes, ajenos al circuito comercial. Luego se acabaron haciendo amigos.

“Cuando ella pintaba, entraba casi como en un trance, y las figuras que aparecían no eran meditadas”, explica uno de los cómplices de Alberto en la reapertura, el gestor cultural Nacho García. “Pintaba de forma automática y luego retocaba figuras que reconocía en sus dibujos”, añade Alberto. Ambos describen un tipo de arte underground, naíf, que logró medrar en un lugar insólito. “Pintaba con lo que pillaba por la calle”, aseguran, al comentar los abundantes flyers intervenidos por Gonmar, con sugerentes figuras plasmadas por una de sus caras. García está catalogando toda la producción artística de Gonmar y montando una exposición comisariada por el propio Alberto López.

“Tenía la espinita clavada de que todo saliera como ella me pidió”, explica el comisario de la muestra, que mantuvo largas charlas con Fanny sobre cómo quería preservar su obra. “Si supiera que nos estamos gastando dinero, lo primero que haría sería criticarnos, porque era tremendamente austera”, dice sobre el enmarcado de algunos de los cuadros que serán expuestos. “Luego estaría feliz al ver el resultado”, añade.

Reapertura en forma de galería

Fanny Gonmar falleció a los 96 años, en 2018. Pero poco antes dejó todo atado para crear una fundación con su nombre que preservara su legado artístico y también su local de la calle Fuencarral. El patronato de la fundación ha confiado ahora al equipo de gestores las primeras iniciativas sobre el espacio, en plena sintonía con el espíritu generoso y divulgativo de la artista, que quería dejar su obra a la ciudad. Es ahí donde entra la reapertura como galería de la que habla el título de este artículo, que tendrá lugar el próximo 19 de marzo con la exposición No se vende.

“Toma el título de uno de sus poemas y de una decisión firme de Fanny: preservar este lugar como espacio vivo para el barrio y para la cultura desde los márgenes”, explica el equipo impulsor de esta iniciativa. “En una Fuencarral históricamente atravesada por lo comercial —y hoy intensamente transformada por violentas dinámicas de capitalización del espacio— la reapertura es también una declaración de intenciones”, añade.

Lo que se verá en la muestra es una pequeñísima parte de una producción artística que cuenta con más de 20.000 referencias, según las primeras investigaciones efectuadas por el equipo cultural encargado de gestionar este legado. La mayoría son pinturas sobre diferentes formatos, láminas, pero también diseños, muchos poemas y carteles de otras exposiciones. Y una cierta querencia por aprovechar las cosas de este mundo, mezclado con una añoranza de su infancia. “Queremos empezar a contar esta historia poco a poco, la apertura no tendrá todo porque es imposible”, apuntan desde la organización.

“Fanny dejó escrito que su obra no podría ser vendida, porque la consideraba un regalo para el pueblo de Madrid”, puntualiza Nacho García. Y, con respecto al local, “quería convertirlo en un espacio destinado a la gente joven, que estuviera empezando en el mundo del arte, y pudiera tener un lugar donde exponer, que hubiera recitales, etc”. Por eso la intención de la Fundación no es convertirse en una galería comercial al uso, sino en un espacio más underground “donde puedan ocurrir cosas” en pleno centro neurálgico de la capital de España: desde talleres, hasta pequeños conciertos, conferencias, organizar un archivo con toda la obra, del arte outsider de Madrid, accesible a los investigadores o teóricos que lo pidan... “cosas que sería imposible en otros lugares por cómo está el barrio, pero que pasarán gracias al empeño de Fanny”.

Que no puedan suceder estas actividades en otros sitios del entorno tiene que ver con el alto precio de la zona. Según cifras del informe Main Streets Across the World de la consultora Cushman & Wakefield, la calle Fuencarral es la tercera más cara de Madrid (solo por detrás de Serrano y Gran Vía) y la sexta en el ranking nacional. Por ella se pagan 18.000 euros cada mes de media por un local de 100 metros cuadrados. En el caso del local de Fanny, de casi 150 metros cuadrados, el precio sería mayor.

Cuenta Alberto que por comprar este lugar los inversores llegaron a ofrecer más de tres millones de euros. Y que hubo un juicio porque un agente inmobiliario intentó colar un documento de compraventa con una firma que luego se demostró que no era válida. La presión por la compra era tal que hubo una misteriosa inundación en el sótano del local, que dañó parte de la obra allí almacenada y que Alberto atribuye a un posible sabotaje en las tuberías para forzar una venta. Pero el empeño de Fanny por conservar este espacio frenó cualquier intento.

“Es un milagro, una rara avis. Lo normal es que esto fuera un Springfield y que el piso donde está toda la obra de Fanny fuera un Airbnb”, reconoce Nacho García. El propio Alberto le preguntó un día por qué no aceptaba los millones que le daban y se iba a vivir la vida. Ella siempre se negó: “Qué vida voy a vivir, si mi vida es venir aquí a pintar”, les respondía ella.

Las puertas color vino más famosas de la calle Madera permanecen cerradas desde hace semanas. Son las de la centenaria Casa Julio, que no volvió a abrir después de las navidades debido al fallecimiento de su dueño, Luis Torres, tercero de la familia que regentaba el local después de su madre Maite y su abuelo, Julio Gil, el que puso nombre al negocio en 1921.

La muerte de Luis fue comunicada a través del propio Instagram de la taberna a mediados de enero. El anuncio se produjo, casualmente, muy cerca del Día de la Croqueta, ese plato típico de la gastronomía española que se había convertido en bandera de Casa Julio desde hacía décadas. Aunque su fama no llegó por estos bocados esféricos sino por una anécdota que tiene poca relación con la cocina.

Luis Torres, licenciado en Ciencias Políticas de formación, restaurador vocacional y hostelero de profesión por herencia familiar, tuvo el mérito de aprovechar una ilustre y accidental visita a su local para atraer a un publico que acabó convirtiéndose en clientela habitual. El chascarrillo tuvo lugar en el año 2000 y los protagonistas fueron los miembros del grupo U2, por entonces en la cima de la fama internacional. Habían acudido a Madrid para tocar en los Premios Amigo y buscaban localización para una sesión de fotos. Paeando por Malasaña encontraron las puertas de la calle Madera. Y entraron.

Alquilaron el local dos horas pero se acabaron quedando cinco, contaba Luis sobre este momento. Fueron amables con todo el mundo y Bono -en esa época en la que era referente internacional más allá de la música- probó tortilla, jamón, café y una copa de vino. Todo está muy bien narrado en este artículo de El País. El resultado de la sesión quedó plasmado en la imagen que se muestra bajo estas líneas y en las paredes del propio bar, donde Luis colocó un par de instantáneas enmarcadas.

Por aquel entonces las croquetas que hacía la madre de Luis, Maite Gil, no eran tan populares en Madrid. Pero el local empezó a hacerse conocido entre los jóvenes y no tanto porque había sido visitado por Bono y los suyos, en una época en la que pocas estrellas de este calibre pasaban por la capital de España.

Muchos fueron los famosos nacionales que acudieron allí para buscar lo que había encontrado el grupo irlandés antes que ellos. La lista va desde Javier Bardem hasta Guillermo del Toro, pasando por Santiago Segura o Elena Anaya, estos vecinos del barrio. El que escribe estas palabras tuvo la suerte de probar allí su famoso porrón de zurracapote y también las croquetas, que a mi parecer estaban buenas aunque a la crítica gastronómica de nuestro periódico no le parecieran nada del otro mundo.

El negocio que aparece en las fotos de U2 cambió notablemente. Porque Luis Torres pensó en aprovechar el potencial de la fama que iba cobrando para hacer una pequeña reforma, mudando el aspecto de tasca de pueblo que tenía hasta entonces por otro de mesas de mármol y sillas curvas de madera, más acorde con el aspecto de taberna clásica del centro de Madrid. A las instantáneas de los irlandeses se añadieron las de otros famosos que pasaban por allí: Manolo Tena, Paco Clavel, Irene Escolar, Martín Rivas...

Fue entonces cuando desaparecieron los porrones de zurracapote y las croquetas tomaron el protagonismo: contaban sus responsables que en los mejores tiempos sirvieron hasta 1.200 en un día (espectacular cifra, porque otro de los locales croqueteros del barrio, el Rocablanca, hace 600 cada jornada). Además de las clásicas de jamón había de morcilla con membrillo, de gorgonzola, de setas con puerros o de picadillo, entre otras delicias.

¿Podremos volver a probarlas recordando el legado de Luis? Él se ha marchado para siempre pero todavía está por ver si el cierre de Casa Julio es temporal o definitivo.

“Fernando tiene las ideas modernas de que todo se puede transformar en oro”, cuenta Janick mientras habla del hijo mayor del actual duque de Alba. “La mentalidad de este señor no es la misma que la de la antigua duquesa de Alba y ni siquiera que la de su padre”, añade con un gesto crítico.

Janick Benoit es una de las octogenarias a las que la Casa de Alba intenta desalojar de la vivienda que ocupa desde hace décadas junto al palacio, en unos bloques propiedad de la familia nobiliaria hasta ahora destinados al alquiler y en proceso de vaciado desde el pasado mes de octubre. La inquilina asegura que detrás de este movimiento está Fernando Fitz-James Stuart y Solís, el primogénito, actual duque de Huéscar y quien a sus 35 años maneja los hilos para cambiar la gestión del amplio patrimonio inmobiliario de su familia en Madrid, apuntan varios vecinos de la finca. Cuentan, además, que el propio Fernando vive en un dúplex de su familia, muy cerca de sus viviendas.

El patrimonio inmobiliario en Madrid de la Casa de Alba se centra en los alrededores del Palacio de Liria, su mansión construida en el siglo XVIII junto a los cuarteles de Conde Duque, a la altura del número 20 de la calle Princesa y a un paso de Plaza de España. Allí posee otros diez edificios. Janick vive junto a decenas de inquilinos en uno de ellos, dentro de una manzana que hace esquina con las calles Duque de Liria y Manuel. Las propiedades de esta parte, divididas en seis bloques de casas, suman 13.067 metros cuadrados, de los que 10.913 m² son de carácter residencial y estaban hasta ahora dedicados al alquiler a personas “de confianza” desde tiempos de Cayetana Fitz-James Stuart, la anterior duquesa de Alba.

Estos son los bloques que ahora la Casa de Alba intenta vaciar para ejecutar obras de “actualización y preservación de estos edificios históricos”, debido a su “estado actual”, apunta a este periódico el representante de comunicación de la propiedad. “El proceso de rehabilitación de los edificios se lleva a cabo con la máxima sensibilidad y respeto hacia quienes han residido en los inmuebles”, añaden. Del desalojo se está encargando la empresa Bala Investment, que negocia con los inquilinos las salidas y que en su página web se vende como una compañía capaz de potenciar “el rendimiento de los activos” inmobiliarios de sus clientes. Bala está presidida por Enrique Dancausa, hermano de Concepción Dancausa, exconcejala del Ayuntamiento de Madrid y exconsejera de la Comunidad de Madrid con Ayuso. “El diálogo con los inquilinos se está desarrollando de forma individualizada, transparente y con plena disposición para adaptar las soluciones a cada situación concreta. Como no puede ser de otra manera, todos los contratos están siendo escrupulosamente respetados”, añaden desde la propiedad.

En qué se convertirán los edificios de las calles Manuel y Duque de Liria es todavía una incógnita aunque los vecinos temen que sean dedicados al turismo, como ha sucedido en otros dos bloques cercanos, también en posesión de la misma familia. “No se ha tomado ninguna decisión sobre el futuro uso o destino final de las propiedades una vez concluidos los trabajos de modernización”, aseguran desde la Casa de Alba. Si quisieran hacerlo, la normativa urbanística aprobada el pasado septiembre por el Gobierno de Almeida permite destinar parte de estas viviendas a pisos turísticos de forma permanente y otra parte al mismo tipo de alojamiento por un periodo máximo de 15 años.

Los actuales inquilinos temen que los quieran echar para imitar lo que ha pasado en otros dos inmuebles de la familia, al oeste del Palacio de Liria. Los situados en los números 22 y 24 de la calle Princesa estaban destinados a oficinas en alquiler, pero fueron vaciados de sus ocupantes por otra empresa intermediaria, Copla City Rentals, relacionada con el hijo del expresidente José María Aznar. Actualmente, se encuentran en obras para reabrir como alojamiento para turistas, gracias a luz verde que el Ayuntamiento dio al proyecto hace casi dos años. De momento no hay fecha de apertura prevista, apuntan desde la Casa de Alba.

Según el estudio económico de este proyecto inmobiliario, los 66 apartamentos turísticos que ahora se construyen allí (46 de dos dormitorios y 20 de tres) iban a arrojar una facturación anual de 2.064.616 euros anuales, aunque probablemente las cifras reales sean mayores por la evolución de precios que vive Madrid en los últimos años. El presupuesto de las obras previsto era de 5,6 millones de euros.

El negocio turístico se completa con la joya de la corona familiar: el histórico Palacio de Liria, abierto al público desde el año 2019 previo pago de una entrada que empezó costando 14 euros y a día de hoy anda ya por los 20 euros. La visita al palacio forma parte de las sugerencias que el Ayuntamiento hace a los turistas que llegan a la ciudad, que vive una auténtica efervescencia de visitantes extranjeros con alto poder adquisitivo.

La apertura del palacio al público fue criticada hace unas semanas por Cayetano Martínez de Irujo, hermano del actual duque de Alba y que vivió en esa residencia hasta el fallecimiento de la progenitora de ambos. “La Casa de Alba ha girado 180 grados con respecto al trabajo que hizo mi madre y a la proyección que le había dado para el futuro. Ella no hubiera hecho esto en la vida”, añadía durante una de sus intervenciones en el programa Todo es Mentira, que se emite en Cuatro y del que es colaborador.

Con respecto al vaciado de los edificios de alquiler, también mostraba reparos respecto a quién ha dado la orden final, aunque no citaba expresamente a su sobrino Fernando: “Dudo que mi hermano Carlos lo haya hecho, me falta información. Me cuesta pensar que quieran desalojar a los inquilinos con un asunto así”, añadía.

Queda por saber qué sucederá con los otros dos edificios propiedad de la Casa de Alba y que actualmente también están dedicados en parte a servicios terciarios: el más pequeño de ellos se encuentra en una de las esquinas de los Jardines de Liria, en el número 18 de la calle Princesa y aloja en la actualidad un restaurante de precios elevados. El otro, de mayor tamaño, cuenta con cinco plantas y una superficie de 3.381 metros cuadrados, fue segregado de los jardines de palacio y se encuentra en el número 4 de la calle Mártires de Alcalá. De momento, alberga un centro de ocio para fiestas infantiles que poco tiene que ver con el enfoque hacia el turismo que están tomando las propiedades de la Casa de Alba en Madrid.

El Museo Nacional del Romanticismo, en la calle San Mateo, reabre este martes al público después del cierre preventivo decretado hace veinte días, al detectarse deficiencias durante una inspección técnica. Según el Ministerio de Cultura, es seguro volver a permitir las visitas después de nuevas inspecciones y evaluaciones.

El anuncio de la reapertura llega con otro de mayor calado: la necesidad de 20 meses de obras para arreglar los problemas detectados, que serán aprobados en Consejo de Ministros, como una intervención de emergencia en el edificio situado a medio camino de los barrios de Malasaña y Chueca.

Las obras comenzarán previsiblemente en aproximadamente un mes y contarán con un presupuesto cercano a los dos millones de euros. Los trabajos se centrarán especialmente en la fachada de la calle Beneficencia y en algunos espacios orientados a esa zona, donde se han localizado las principales deficiencias.

El Ministerio señala que la reapertura parcial será compatible con las obras, aunque el recorrido de visita se adaptará durante los próximos meses para garantizar en todo momento la seguridad de visitantes, personal y bienes culturales. Además, se ha actualizado el Plan de Autoprotección del edificio y se han revisado las medidas de prevención de riesgos laborales para asegurar que la apertura se produce en condiciones seguras.

Durante este periodo, el museo mantendrá abiertas sus salas de exposiciones temporales y retomará su programación cultural. También vuelven a estar disponibles la tienda y la cafetería, cuyos espacios han sido renovados recientemente.

El acuerdo entre el Gobierno de José Luis Martínez-Almeida y la Fundación Casa de Alba para reducir cinco euros el precio de la entrada al Palacio de Liria no era tal, sino una iniciativa privada de la entidad que administra el patrimonio de la familia nobiliaria. Pese a ello, el Ejecutivo municipal impulsó la comunicación de la acción mediante un acto al que acudió la concejala de Cultura, Marta Rivera de la Cruz. También mediante una nota de prensa en los canales oficiales del Consistorio.

“Lo que se ha comunicado públicamente es que ambas partes han alcanzado un entendimiento para facilitar una reducción en el precio de la entrada al Palacio de Liria para las personas nacidas y empadronadas en la ciudad de Madrid, decisión que corresponde exclusivamente a la Fundación Casa de Alba como entidad titular y gestora del espacio”, reconocen fuentes del área de Cultura de la corporación municipal en declaraciones a Somos Madrid. Pero Rivera de la Cruz se refirió expresamente a la medida como fruto de un “acuerdo” en la presentación.

“Dicha medida no conlleva contraprestación alguna por parte del Ayuntamiento de Madrid, ni económica ni de ningún otro tipo, ni genera obligación, compromiso o derecho alguno para esta administración”, apostillan desde Cultura. En respuesta a una petición de información de Más Madrid emitida por la coordinación general de Cultura, este organismo habla de nuevo de “un entendimiento” y concreta que “no existe expediente administrativo ni documentación adicional susceptible de ser remitida en los términos solicitados”.

Un gesto que “subraya la relación extraordinaria entre este espacio y Madrid”

El Ayuntamiento de Madrid hizo público el pasado 29 de enero ese supuesto acuerdo con la Fundación Casa de Alba en el que la entidad privada establece tarifas rebajadas en el acceso al Palacio de Liria para aquellas personas nacidas o empadronadas en la capital. Los visitantes madrileños necesitarán enseñar el DNI o el certificado de empadronamiento para acreditar una de esas dos condiciones.

La medida, presentada por Rivera de la Cruz y el director de la Fundación Casa de Alba, Álvaro Romero Sánchez-Arjona, contempla una tarifa de 15 euros para las visitas entre semana y de 17 euros en fines de semana, tanto al propio recinto como a sus exposiciones. El precio general es de 20 y 22 euros, respectivamente, así que la rebaja en ambos casos es de cinco euros.

La concejala recalcó que “el Palacio de Liria es uno de los grandes tesoros culturales de Madrid y este acuerdo permite que los madrileños sientan aún más cercano un espacio que forma parte de la historia y la identidad de la ciudad”. La edil tachó el gesto de “simbólico”, al tiempo que “subraya la relación extraordinaria entre este espacio y la ciudad de Madrid”.

La concejala de Más Madrid Cuca Sánchez, sin embargo, lamenta este episodio: “El Ayuntamiento de Madrid admite por escrito que los descuentas de la Casa de Alba en las entradas para el Palacio de Liria no están amparados en ningún convenio, ni expediente administrativo, ni ningún informe técnico. Como si el Ayuntamiento de Madrid en lugar de una administración fuese el cortijo de la Casa de Alba, que usan para su autobombo”. También considera que “se ha perdido la oportunidad de acordar precios realmente populares e incluso de introducir días o franjas horarias de gratuidad. Pero es que además, lo poco que se ha anunciado ni siquiera tiene garantías de cumplirse, porque no hay ningún acuerdo escrito ni ningún procedimiento administrativo que vincule a la Casa de Alba, y mañana podrían cambiar de criterio o subir el precio y el Ayuntamiento no tendría cómo reclamarles nada por el incumplimiento de lo anunciado”.

“Es una absoluta vergüenza por la que exigimos explicaciones a la delegada de Cultura”, añade la edil, a la vez que muestra su preocupación porque también “se discrimina a las personas migrantes por no dejarles presentar su tarjeta de identificación TIE para acreditar su residencia, ya que sólo aceptan el DNI”.

“Entendimiento” en mitad de un polémico proceso de desahucios

La presentación tuvo lugar en el propio Palacio de Liria en un momento especialmente tenso en el entorno por la acción de la Casa de Alba. En la calle Duque de Liria, a pocos metros de este icónico inmueble cercano a la Plaza de España, decenas de familias de seis bloques (incluidos arrendatarios de renta antigua) se enfrentan a los intentos de expulsión por parte de la familia nobiliaria, ahora con el duque de Alba Carlos Fitz-James Stuart al frente. En diciembre, la empresa intermediaria Bala Investment comenzó a remitir cartas en las que asegura hablar en nombre de la propiedad y les anuncia el desalojo de las viviendas por necesidades de rehabilitación.

El representante de comunicación de la propiedad, a preguntas de este diario, confirmó “el inicio de un proceso de no renovación de contratos de alquiler” en los bloques cercanos al Palacio de Liria. “Se han reunido conmigo amigablemente, quieren que nos vayamos por las buenas. Pero nosotros no nos vamos a ir, ni por las buenas ni por las malas”, aseveraba en conversación con este medio una de las inquilinas. “Llevo 53 años aquí y soy la que tiene el contrato más joven”, remataba.

La concejala delegada no quiso valorar la polémica y se limitó a recalcar que trabaja en “acuerdos que tienen que ver con Cultura, sin entrar en otras apreciaciones”. Dicho acuerdo, sin embargo, no ha sido suscrito por su ramo ni por ninguna otra área del Consistorio. Cree que el proceso de expulsión de las decenas de familias “no tiene nada que ver con que los madrileños puedan entrar en el Palacio de Liria en mejores condiciones de las que lo hacían”.

En los seis bloques afectados vivien diez familias de renta antigua, con contratos firmados antes de 1982 que les otorgan unas garantías especiales. El resto de inquilinos se cuentan por decenas, pero es difícil saber su número exacto. Según datos del Registro de la Propiedad, los seis edificios de la manzana suman 88 viviendas y 10.913 metros cuadrados de suelo residencial.

Dos lonas de grandes dimensiones han anunciado estos días una campaña para promocionar una bebida de alta graduación en pleno centro de Madrid. Lo han hecho sobre una iglesia en restauración, la de San Ildefonso, situada en pleno corazón de Malasaña. Los lienzos negros sirven de soporte a la frase sobre la que gira la publicidad: “Yo no bebo whisky”.

Este lema impreso en las lonas que dan a la plaza forma parte de una campaña más amplia para promocionar, precisamente, un whisky con 40º de alcohol. Aunque las lonas llevan colocadas desde al menos dos semanas, fue el pasado lunes cuando dos influencers desvelaron su significado, con un vídeo grabado en la propia plaza y difundido a través de sus redes sociales y a en el perfil de la propia marca.

La campaña incumple la Ley 5/2002 de Drogodependencias de la Comunidad de Madrid, que prohíbe expresamente en vía pública “la publicidad, directa o indirecta, de bebidas alcohólicas”, siempre que tengan más de 20º, como es el caso. Su artículo 28 aclara que esta prohibición se extiende a “todo tipo de publicidad, directa o indirecta, incluyendo la publicidad de objetos o productos que, por su denominación, grafismo, modo de presentación o cualquier otra causa, pueda suponer una publicidad encubierta de bebidas alcohólicas”.

Esta publicidad indirecta se hacía más evidente en la citada publicación de los influencers Erra (1,8 millones de seguidores en Titktok) y Juan Beato (900.000 seguidores), donde dan continuidad a una serie de entrevistas callejeras con la misma frase, que cuentan con millones de visualizaciones. Al final del vídeo, en el que ambos visten camisetas con el citado lema, se desvela el contenido de la campaña al mostrar la marca de la bebida en una segunda lona publicitaria, aparentemente creada con IA, sobre el tejado de otro de los edificios de San Ildefonso.

Aunque este último vídeo sí que estaba marcado como publicación patrocinada, el resto de las que forman parte de la campaña no citan el origen de la frase y ambos influencers ocultan su carácter publicitario en una entrevista también publicada en Tiktok. “Utilizas la frase cuando algo no te representa, cuando algo no sigue tu rollo (...) es como la reacción a algo boomer”, asegura Juan Beato.

Las lonas publicitarias son un recurso habitual para financiar obras de restauración en edificios, aunque su contenido está limitado por diversas normativas municipales y autonómicas. En el caso de las colocadas en la iglesia de San Ildefonso y de los Santos Niños Justo y Pastor, un templo situado en el corazón de Malasaña, a pocos metros de la calle Fuencarral, cubren parte de los arreglos que desde hace meses se efectúan sobre este edificio, fruto de un requerimiento del efectuado por el Ayuntamiento de Madrid por deficiencias en la construcción.

El actual templo data del siglo XIX, aunque fue restaurado en varias ocasiones, la última en el año 1952. Allí se casó la poeta Rosalía de Castro, durante la etapa de su vida en la que residía en Madrid, y tiene su sede una de las hermandades protagonistas de la Semana Santa de la capital, la de la Borriquilla.

Este periódico ha contactado con el Arzobispado de Madrid para preguntarle si conocía el contenido de la campaña y si había autorizado la publicidad sobre una bebida alcohólica de alta graduación. Por el momento sus responsables no han contestado a las preguntas formuladas. El Ayuntamiento de Madrid, por su parte, explica que los contenidos que muestren cada una de las lonas no es de su competencia y su labor se limita a conceder los permisos para colocar la publicidad cuando el solicitante cumple con las condiciones urbanísticas, a través de la Agencia de Actividades.

Horas después de la consulta de Somos Malasaña al Arzobispado, este martes por la tarde, el anuncio era retirado de la fachada de San Ildefonso. Los influencers protagonistas de la campaña también borraron el vídeo de Tiktok y de Instagram en el que desvelaban la acción de sus redes sociales este martes, aunque mantuvieron la publicación en Instagram.

El Ayuntamiento de Madrid restaurará con 80.149 euros la maqueta de la ciudad de 1830 diseñada por León Gil de Palacio y expuesta en el Museo de Historia (C/ Fuencarral 78), informa el Consistorio en un comunicado. Bajo el nombre de Modelo de Madrid es una de las piezas más importantes de las expuestas en el museo y una de las maquetas históricas más antiguas de Europa.

León Gil de Palacio, ingeniero militar, construyó junto a sus ayudantes esta maqueta de grandes dimensiones y extremada precisión en solo 23 meses. Representaron por primera vez los espacios libres del interior de las manzanas y la altimetría de la Villa y Corte. Constituye una fuente primordial para conocer la geografía histórica de la ciudad todavía encerrada en la cerca fiscal de tiempos de Felipe IV y derribada años más tarde, en 1868, para dar lugar al ensanche de la capital.

El presupuesto base de licitación asciende a 80.149 euros, IVA incluido, y el plazo de presentación de ofertas finalizará el 13 de enero. El objeto de la licitación es la contratación del proceso de desmontaje y montaje de los elementos precisos para la renovación de la instalación museográfica permanente con la finalidad de subsanar las actuales deficiencias del conjunto, tanto la urna como la iluminación y la accesibilidad.

Entre el montaje y desmontaje de la instalación, personal contratado por el Ayuntamiento procederá a la limpieza y restauración de la obra. Está previsto que el contrato se inicie entre mediados de febrero y principios de marzo y la duración aproximada será de cuatro meses, teniendo en cuenta que la restauración deberá realizarse durante el proceso de renovación. Se espera que para el verano de 2025 los trabajos estén finalizados.

Despué de pasar por distintos cafés de Malasaña y numerosos espacios culturales de Madrid, este viernes, 6 de febrero, llega a la BIblioteca Musical Victor Espinós (Condeduque) el exquisito maridaje poético musical de Café Johanes. Se trata de un dúo formado por Juan Ruiz (voz) y Juan Martínez (piano). La poesía de Rui Valdivia juguetea con arias y canciones inmortales de Bellini, Haendel y Mozart, entre otros.

La ocasión, además, es espacial, pues se presenta Porque no renuncio, el cuarto poemario del poeta, recientemente publicado y que cuenta con un prólogo de Carlos Galán, compositor y escritor. Rui Valdivia ha publicado numerosos volúmenes que abarcan, además del verso, el ensayo y la obra gráfica.

Según explican ellos mismos, “recuperamos la antigua tradición de fundir la poesía con la música, en este caso, realizando Juan Martínez improvisaciones musicales al piano en torno a los versos de Rui Valdivia. Café Johanes recupera así la experiencia de Bach y de Telemann en el Café Zimmermann de Leipzig, donde ambos compositores socializaron también su música y la poesía en aquel centro cívico de reunión popular”.

Humor, carga lírica, mirada perspicaz de la realidad (las señas de identidad de la obra poética de Rui Valdivia) en liza –o cooperando– con las improvisaciones de Juan Martínez a las teclas.

Creada en 1919, la Biblioteca Musical Víctor Espinós es un rincón dedicado a la música y a los músicos situado dentro del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque.

Los locales de venta de alcohol se han triplicado en los dos últimos años aprovechando un vacío legal y la inacción del Ayuntamiento.

Según el inventario realizado recientemente por la Asociación Vecinal Maravillas, hay veintisiete puntos de venta de alcohol que permanecen abiertos día y noche en el barrio de Malasaña. Esta cifra triplica los nueve existentes en agosto de 2023, —según los datos recabados en aquellas fechas por Somos Malasaña— y ha disparado las alarmas en un vecindario castigado por el ruido, el acceso de los menores al alcohol y su consumo nocturno en las calles y plazas más emblemáticas.

El mayor número de establecimientos se concentran en un breve tramo de la calle San Bernardo (seis en total) y en un par de manzanas de la calle San Andrés, que suma cinco locales al borde de la popular plaza del Dos de Mayo. Otras calles como Puebla y la Corredera Baja de San Pablo, con tres licorerías cada una, encabezan también un listado que no deja de crecer. La última incorporación, un establecimiento en la calle Fuencarral, en un lugar muy transitado, junto a la plaza de Barceló y el metro de Tribunal, tradicional punto de encuentro de la gente joven.

La apertura de nuevas licorerías 24 horas contraviene en la práctica las intenciones de la llamada “ley antibotellón” de 2002, que prohibía la venta de bebidas alcohólicas entre las diez de la noche y las ocho de la mañana, así como su consumo fuera de las terrazas. El propósito era impedir la “barra libre” en la calle y a cualquier hora de la noche, con los habituales quebraderos de cabeza para el vecindario. Sin embargo, la propia ley hacía una salvedad con tiendas de pequeño tamaño que permanezcan abiertas al menos dieciocho horas al día, permitiéndolas dispensar bebidas alcohólicas, pero con la obligación de vender otros productos. El consumo en la calle estaba prohibido, en cualquier caso, y la ley dejaba a las autoridades locales la posibilidad de fijar normas más estrictas.

Según una encuesta de 2023 (cuando había la tercera parte de licorerías en Malasaña), la edad media del inicio del consumo de alcohol era de 14 años y los adolescentes de entre 14 y 18 años consideraban fácil o muy fácil conseguir bebidas alcohólicas. A tenor de estos datos el Consejo de Ministros aprobó en marzo de 2025 el proyecto de “Ley de prevención de consumo de bebidas alcohólicas y sus efectos en los menores de edad”.

Dicho proyecto incluye, entre otros aspectos, la prohibición de emplazar publicidad de bebidas alcohólicas “en un radio de 150 metros de centros educativos, centros sanitarios, parques y lugares de ocio infantil”. El texto subraya que las administraciones públicas podrán limitar de apertura de nuevos establecimientos teniendo en cuenta la concentración de puntos de venta minorista de bebidas.

Hasta la fecha, el Ayuntamiento de Madrid no ha mostrado ninguna intención de imponer nuevas restricciones. La proliferación de licorerías parece aprovecharse de esa tolerancia de las autoridades municipales y su presencia es habitual junto a lugares de “quedada”, centros escolares e Institutos. Un ejemplo muy significativo son las diversas licorerías 24 horas de la calle San Bernardo, emplazadas frente al Instituto Lope de Vega. El alumnado solo tiene que cruzar la calle para encontrarse con una variada oferta de bebidas alcohólicas en los escaparates.

El Ayuntamiento de Madrid ha hecho público este jueves un acuerdo con la Fundación Casa de Alba en el que establece tarifas rebajadas en el acceso al Palacio de Liria para aquellas personas nacidas o empadronadas en la capital. A partir de ahora, los visitantes madrileños solo necesitarán presentar el DNI o el certificado de empadronamiento para acreditar una de esas dos condiciones.

El acuerdo, presentado por la delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, y el director de la Fundación Casa de Alba, Álvaro Romero Sánchez-Arjona, recoge una tarifa de 15 euros para las visitas entre semana y de 17 euros en fines de semana, tanto al propio recinto como a sus exposiciones. El precio general es de 20 y 22 euros, respectivamente, así que la rebaja en ambos casos es de cinco euros. La concejala ha recalcado que “el Palacio de Liria es uno de los grandes tesoros culturales de Madrid y este acuerdo permite que los madrileños sientan aún más cercano un espacio que forma parte de la historia y la identidad de la ciudad”. La edil tacha el gesto de “simbólico”, al tiempo que según considera “subraya la relación extraordinaria entre este espacio y la ciudad de Madrid”.

La presentación ha tenido lugar en el propio Palacio de Liria en un momento especialmente tenso en el entorno por la acción de la Casa de Alba. En la calle Duque de Liria, a escasos metros de este icónico inmueble y de la Plaza de España, decenas de familias de seis bloques (incluidos arrendatarios de renta antigua) se enfrentan a los intentos de expulsión por parte de la familia nobiliaria, ahora con el duque de Alba Carlos Fitz-James Stuart al frente. En diciembre, la empresa intermediaria Bala Investment comenzó a remitir cartas en las que asegura hablar en nombre de la propiedad y les anuncia el desalojo de las viviendas por necesidades de rehabilitación.

El representante de comunicación de la propiedad, a preguntas de Somos Madrid, confirmó “el inicio de un proceso de no renovación de contratos de alquiler” en los bloques cercanos al Palacio de Liria. “Se han reunido conmigo amigablemente, quieren que nos vayamos por las buenas. Pero nosotros no nos vamos a ir, ni por las buenas ni por las malas”, aseveraba en conversación con este medio una de las inquilinas. “Llevo 53 años aquí y soy la que tiene el contrato más joven”, remataba.

Rivera de la Cruz escurre el bulto: “No tiene nada que ver”

La concejala delegada no ha querido valorar la polémica y se ha limitado a apuntar que trabaja en “acuerdos que tienen que ver con Cultura, sin entrar en otras apreciaciones”. Cree que el proceso de expulsión de las decenas de familias “no tiene nada que ver con que los madrileños puedan entrar en el Palacio de Liria en mejores condiciones de las que lo hacían”.

En los seis bloques afectados vivien diez familias de renta antigua, con contratos firmados antes de 1982 que les otorgan unas garantías especiales. El resto de inquilinos se cuentan por decenas, pero es difícil saber su número exacto. Según datos del Registro de la Propiedad, los seis edificios de la manzana suman 88 viviendas y 10.913 metros cuadrados de suelo residencial.

La mayoría de inquilinos se encuentran en los tres números que tienen acceso desde la calle Manuel, unidos por un patio interior en forma de corrala. Pero hay una pequeña parte que ocupan negocios como una academia de idiomas. Luego está el dúplex que corona una de las esquinas y donde los vecinos aseguran que reside el hijo mayor del duque de Alba, Fernando Fitz-James Stuart y Solís, heredero de estos bienes y al que las mismas fuentes sitúan al frente de esta operación inmobiliaria.

El Museo Nacional del Romanticismo ha anunciado su cierre temporal e indefinido en Madrid desde este miércoles después de haber detectado “algunas deficiencias en el edificio” después de una inspección técnica rutinaria. Dichas deficiencias, que la entidad no detalla, provocarán su clausura hasta la subsanación.

“El cierre ha sido acordado como medida preventiva” explica un comunicado del museo situado en la calle San Mateo, dependiente del Ministerio de Cultura. Y durante los próximos días habrá una evaluación de las deficiencias encontradas, para encontrár de qué manera se puede llegar a su “subsanación inmediata”.

De momento, el museo ha vallado su fachada posterior “como medida de protección hasta que se lleven a cabo los trabajos de reparación”, lo que invita a pensar que los problemas hallados pueden encontrarse en esta parte del edificio.

La intención de la entidad es “reabrir el museo cuanto antes”. Este edificio funciona como museo desde hace más de un siglo. En el año 2024 celebró su primer centenario y recientemente ha tenido clausurado su jardín como consecuencia de las labores para mantener y conservar un espacio único en la ciudad, dedicado mostrar cómo era la vida nobiliar del siglo XIX.

Los vecinos de la calle Valverde 41 fueron expulsados hace años de sus viviendas para poner en marcha sobre el mismo inmueble un negocio de pisos turísticos sin licencia. Lo ha desvelado el área de Urbanismo este martes, al comunicar la inadmisión de un plan especial para legalizar esta actividad, que actualmente se anuncia en plataformas de alquileres turísticos.

Se da la circunstancia de que el bloque se encuentra justo enfrente de Valverde 42, otro edificio donde sus inquilinos se han declarado en lucha para intentar frenar otro proceso especulativo similar, iniciado por un fondo buitre que intenta expulsarlos para sustituirlos por otros visitantes de rentas más altas.

Justo después del Pleno del Ayuntamiento en el que Urbanismo ha reconocido la falta de permisos para poder alquilar legalmente viviendas a turistas, el PSOE ha anunciado el registro de una denuncia ante la Agencia de Actividades por la actividad irregular de estos pisos situados en Valverde 41. En la demanda se solicita “inspección para que constate la irregularidad de las viviendas de uso turístico que actualmente operan ahí, y que con la misma celeridad se proceda a emitir una orden de cese, y posterior expediente sancionador”.

El Ayuntamiento de Madrid defiende que con la aprobación del Plan Reside este tipo de negocios está prohibido en el distrito Centro y que su sistema de inspecciones está funcionando para clausurar los pisos Airbnb ilegales. Sin embargo, no parece que haya sucedido en este caso, por lo que los socialistas han puesto el foco en la clausura de este espacio.

“Hoy hemos dado un paso más para poner fin a la absoluta impunidad con la que el Partido Popular está permitiendo la proliferación de pisos turísticos ilegales en el centro de Madrid”, explica el concejal Antonio Giraldo, responsable de Urbaniso del Grupo Municipal Socialista.

“Durante el pleno ordinario de hoy ha quedado meridianamente claro que estos pisos no cumplen las condiciones técnicas necesarias para desarrollar una actividad económica de este tipo”, añade Giraldo a la vez que denuncia “la doble vara de medir del Partido Popular: por un lado reconocen que no se puede conceder la licencia y, por otro, permiten que estos pisos sigan operando, perjudicando gravemente a los vecinos y vecinas”.

El PSOE cree que el caso de Valverde 41 “no es una situación aislada. Es un nuevo ejemplo de las maniobras y trapicheos del Partido Popular con los pisos turísticos, anteponiendo intereses económicos a la convivencia, al derecho a la vivienda y al cumplimiento de la legalidad”. Y advierte que “desde el Partido Socialista no vamos a parar. Vamos a seguir denunciando cada caso, utilizando todas las herramientas legales e institucionales a nuestro alcance, hasta que Madrid deje de ser un coladero de pisos turísticos ilegales y se recupere el centro para quienes viven en él”.